"Entartete Kunst"

Hintergrund:
"Entartete Kunst" war ein zentraler Begriff der nationalsozialistischen Kunstpolitik, der ab 1933 zur Diffamierung und Verfolgung von Künstlern und Kunstrichtungen der Moderne verwendet wurde. Als "entartet" galten alle kulturellen Strömungen, deren Ästhetik dem NS-Regime als "undeutsch" erschien und nicht in das propagierte Menschenbild passte. Dazu gehörten unter anderem Expressionismus, Dadaismus, Kubismus und die Neue Sachlichkeit. Die Ausstellung "Entartete Kunst", initiiert von Joseph Goebbels, präsentierte ab 1937 in diffamierender Weise über 700 Werke von mehr als 120 Künstlern. Ziel war die Ausgrenzung moderner Kunst aus dem kulturellen Leben und die Diskreditierung der Künstler. Viele der beschlagnahmten Werke wurden im Ausland verkauft oder vernichtet. Nach 1945 erlebte der Begriff keine direkte Renaissance, jedoch leben die dahinterstehenden Mechanismen der Ausgrenzung und Diffamierung von Kunst und Kultur in subtileren Formen fort, insbesondere im Kontext rechtspopulistischer und extremistischer Ideologien, die moderne und zeitgenössische Kunst oft als "undeutsch" oder "elitär" ablehnen.

Kontext:
Adolf Ziegler eröffnete die Ausstellung "Entartete Kunst" in München mit einer herabwürdigenden Rede, in der er die ausgestellten Werke als "Ausgeburten des Wahnsinns, der Frechheit, des Nichtkönnens und der Entartung" bezeichnete. Die Ausstellung war Teil einer systematischen Kampagne zur Ausgrenzung und Verfolgung moderner Künstler.